个人简介
王洪杰，抚顺清原人。
辽宁省工艺美术大师，中国陶瓷行业协会会员，东北育才悲鸿美术学校名师工作室艺术导师，沈阳师范大学雕塑实践基地导师。
1998年起，多次赴江苏省宜兴学习紫砂壶制作，师从国家级工艺美术师孙建林先生。
2013年9月，作品《仿古》在铁岭市妇女手工制品协会、民间文艺家协会联合举办的“东北物流城杯”工艺品大赛中荣获金奖；2014年12月，作品《柿扁壶》在中国陶瓷紫砂协会举办的第一届中国国际传统工艺技术博览会上荣获金奖，被紫砂工艺美术馆永久性收藏；2017年6月，作品《凌河韵》在辽宁省工艺美术行业协会举办的铁岭市文化产业博览会“玉园杯”荣获金奖；2017年8月，作品《月升龙源》在朝阳市喀左“龙源杯”紫砂作品设计创作大赛中，荣获纯手工组三等奖。
有人说茶最能代表生活，因为能体味先苦后甜的滋味，能感受田园生活的平淡，更有对自身修养性情的审视。
对于辽宁省工艺美术大师王洪杰来说，她对这句话的感悟更加深刻，因为正是茶将她从一个山村女孩转变为紫砂领域的省级工艺美术大师，从某种意义上来说，茶和紫砂改变了她的命运，让她拥有了充满热爱和值得骄傲的人生。
“对茶和紫砂，是日久生情，慢慢产生了一种特别的爱。但真正从事这个行业，仍旧是需要坚韧和执着的，行业的未来永远在于不断地坚守与创新。”王洪杰说。
传承 美女大师倾囊相授
沈阳市皇姑区辽宁大厦，一楼的茶吧别致优雅，形态各异的紫砂壶，典雅庄重，线条流畅，簇拥着在工作台前忙碌的辽宁省工艺美术大师王洪杰。
这里是王洪杰的工作室，没有其他事情的时候，她就静静地坐在这里，现场制作纯手工的紫砂壶。
一块紫砂原料泥片，经过她的敲打平整，再小心翼翼地拼接，很快呈现出立体的紫砂壶身。有时候，她全神贯注，完全忘记了时间和空间，一天下来忘记吃饭也是寻常事。
每当她开始工作的时候，周围总是有不经意间停下脚步注目的人，紫砂这一神秘的领域，在王洪杰的一双巧手下，揭开神秘面纱，让人可以亲见完整的纯手工紫砂壶制作流程。
“以前，我在宜兴当学徒学习紫砂壶工艺的时候，到了关键时刻师父都不爱教，这也是我们老工艺传承的时候习以为常的事儿，但是我不是这样，这几年我为沈阳师范大学代培学员，经我亲手传授制壶技艺的学生也有六七十人，我都是把自己知道的倾囊相赠，特别是有几个孩子在我这里坚持学了几年，到现在也算小有成绩，我都替他们高兴。”
不止如此，2016年王洪杰还曾在朝阳紫砂原产地开办大辽紫砂工作室，现场制作、烧窑，同时代培学生。要问为何对传授技艺如此豁达，王洪杰说：“紫砂工艺是中国优秀的传统文化的一部分，技艺需要传承和发扬，更何况我自己就亲身经历过学习的不容易。”
学艺 现实无情悲伤落泪
对于很多人来说，茶是一种生活，但是对于王洪杰来说，曾经的岁月中，茶是为了生活。
“我出生在抚顺清原美丽的小山村，姊妹7人，家里并不富裕，但父母一直教育我们，要吃苦耐劳，学一门手艺，所谓家趁万贯，不如一技在身。”王洪杰回忆，“当初我跟随姐姐一同来到沈阳，先后学习过美容美发，还开办过一家美容院。”
在工作中，王洪杰逐渐与茶有了交集。在与茶叶、紫砂壶打交道的过程中，王洪杰对茶日久生情，对紫砂壶更产生了一种特别的爱。对于这个山村女孩来说，这里仿佛开启了她的新世界，她第一次从心里希望，自己以后能从事这个行业，甚至幻想某一天，她能够做出自己设计的紫砂壶。
1998年夏季，王洪杰告别沈阳，直奔江苏宜兴。临走时她兴冲冲的，觉得未来闪亮；但真正开始学习过程，她才发现，学习真的不像自己想象得那么简单。
“这一走就是几年的时间，学徒是没有报酬的，没办法我只能不断向家里要钱维持生活。可是家里也非常困难，没有办法一直支持我的梦想，几次想放弃几次咬牙坚持，但最后还是失败了，没有钱，真的没办法了。”就这样，带着自己没有完成的目标和失落的泪水，王洪杰又重新回到了沈阳。
屈服于现实的她，不得不重新开始自己的老本行美容院生意。难道这一辈子，真的就要这样度过吗？王洪杰不住地反问自己。
转折 婚后重上学艺之路
机缘巧合，让人生充满无数种可能。
几年之后，王洪杰遇到志同道合的另一半，结婚成家。“我爱人的家乡在朝阳喀左，盛产紫砂，他也是爱这一行的人。在他的支持和鼓励下，我重新开始了紫砂的学习之路。”
此后的王洪杰，开始频繁往返于沈阳和宜兴之间，一面学习制壶工艺，一面在沈阳寻找着更多的机会。“十分幸运，我认识了国家级工艺美术师孙建林老师，他在纯手工紫砂壶的制作方面造诣颇深，我有幸拜在了他的门下，学会了传统的纯手工制壶工艺。而据我了解，在辽宁紫砂业，能够制作纯手工紫砂壶的其实为数不多。”
经过几年的努力，王洪杰先后得到了紫砂研究所所长顾道荣老师、国家级工艺师倪顺生老师的悉心指导，在技艺上突飞猛进。
对于什么样的紫砂壶才是一把好壶这个问题，王洪杰淡然道：“鉴赏是功力，各花入各眼，但是毫无疑问的是，一把好壶会说话。”
在王洪杰看来，辽宁的紫砂原料，与宜兴没有太大差别，这是经过科学检测之后的结论，而两者之间所有的差距，就来自工艺。“无论是圆壶还是方壶，无论是仿古还是出新，一把好壶，一定是气韵贯通、形态流畅的，即使每个人有不同的审美和喜好，但是在一把酣畅精巧的好壶面前，自然会为之折服。”
观点 传统器韵重新构建
2013年，王洪杰在沈阳鲁园古玩城开办了现场制作紫砂壶工作室，2014年注册公司，她终于在最热爱的紫砂领域，开创了属于自己的一条路。
2017年，在第七届辽宁省工艺美术大师现场比赛考核中，严格的评审气氛令人莫名紧张，然而王洪杰气定神闲，出色地完成了自己的作品，成功荣获辽宁省工艺美术大师的荣誉称号。
王洪杰的紫砂壶作品，既有传统风格的《仿古》《松竹梅》，也有结合时下特点的《桃李天下》《双喜临门》等，造型别致流畅，在传统器韵之上进行了重新的构建，含古韵得新风。
“走上这条路，未来能否走得好，关键是对传统的不断创新，创造出更有特色、更有新意的紫砂器具，但同时也要坚守传统。”王洪杰说，“我最爱的就是纯手工紫砂壶，当初学习这一行就是因为热爱，所以我会秉承热爱之心，坚持传统，再去寻找突破和创新。”同时，王洪杰还有一个愿望，就是将来可以开办一所紫砂艺术学校，对下岗职工、残疾人员免费教学。“这是我下一步的计划，希望可以给需要帮助的人多一条谋生之路，为社会的公益事业尽一份力量。”
华商晨报记者 高巍
■本组图片华商晨报记者 蔡敏强 摄
