原标题：中国紫砂艺术年鉴2017-2018之季益顺
“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目意在总结、梳理中国紫砂艺术独特的民族艺术语言与崭新魅力，同时在当下的基础上扩展开来，瞻仰未来新的面貌。在项目的行进过程中进行学术上的探讨与精进，同时提供一个交流与解读的全新艺术角度。
此项目包含《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》书籍与“薪火相传：行进中的中国紫砂艺术”学术邀请展两部分。
《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》一书以紫砂艺术家为叙述单元，全景梳理和再现本年度中国紫砂艺术发展与繁荣全貌，忠实、客观地记录中国紫砂艺术领域代表性艺术家的创作情况，清晰地体现中国紫砂艺术传承发展的蓬勃状态。 力求以学术为标杆，以紫砂艺术家为基本叙述单元，全面、系统的梳理和再现2017-2018年度中国紫砂艺术的发展和繁荣全貌，力求客观、公证，以年鉴的方式，为广大读者提供一本实实在在的中国紫砂艺术的工具书。
“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目
第四期推荐紫砂艺术家：季益顺
一、艺术家简介
季益顺，中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、中国工美行业艺术大师、研究员级高级工艺美术师、中国陶瓷工业协会陶瓷艺术委员会副会长、江苏省工艺美术学会副会长、江苏省民间文艺家协会副主席、江苏省人大代表、宜兴市人大常委、宜兴市文联副主席
生于陶都，长于蜀山，一方水土，成就了季益顺的紫砂艺途。17岁进入江苏省宜兴紫砂工艺厂，从传统入手，建立基础，在光素器中磨砺手艺；后拜师研究员级高级工艺美术师高丽君、王小龙学习更为全面的制壶技艺，花器、素器并具，跟随师傅在传统的紫砂花器里摹古追意，“四小龙”美称展露锋芒。
通过进入中央美院的进修学习，而立之年，季益顺创新作品迭出。以自然生态的景象作为创作的灵感，信手拈来，融会贯通，妙趣横生。在传统中寻找改变，在对泥料特性的运用、制作技法的表现，都有了突破，从而形成了自己的独有风格，例如《江南一景》，此类花器生动逼真，惟妙惟肖。时至2000年左右，季益顺从中国吉祥的语言出发，一系列的佳作传达了中国人内敛的祝福，例如《如意系列》。为纪念特定时刻而创作的《回归》、《中国梦》、《金陵春涌》等作品，通过紫砂壶的艺术形态定格历史。近年来，季益顺手中的一捧泥，是他对中国千年历史的感悟，《楚汉风韵》，《母仪天下》，《心心向阳》的推出，凭借金丝镶嵌与五色土填充的复杂技艺，不仅提升紫砂壶的雍容华贵之感，更让其作品物超所值，使作品价值更多的是因为作品本身的工艺与创意。
传承创新，责任在肩。心怀社会责任，作品先行，慈善不落。至今季益顺从艺四十年，创作数百，新品迭出，花素兼容，了然于心。
重要展览
2014至2016年连续三年参加 “广州紫砂陶瓷文化艺术节”
2015年3月受邀参加“中国陶瓷艺术作品展”暨湖南醴陵陶瓷博览会
2015年12月参加“景舟故里—紫砂村纪念顾景舟诞辰100周年精品紫砂展”
2016年2月参加“福建泉州一带一路”宜兴紫砂巡展
2016年5月参加“江苏产品万里行—太原展销会”
2016年9月参加“翰墨青州—2016中国书画年会”
2017年6月在北京保利艺术博物馆举办“匠心筑就紫砂梦—季益顺从艺四十年紫砂作品展”
2017年6月参加“第八届世界地理标志大会”
2017年9月参加“中国（烟台）民间工艺品博览会”
2017年10月参加“第九届中国宜兴国际陶瓷文化艺术节”
2018年2月参加“陶都风—宜兴紫砂艺术温哥华特展”2018年4月参加“香港江苏文化嘉年华”
2018年5月在西安参加“第二届中国将人大会”
2018年6月参加“风华正茂—海澜杯青年陶艺家”创新作品展
2018年6月参加“惠州—宜兴东坡文化紫砂大师作品展”
二、艺术理论著述
现代紫砂陶艺文化修饰的探索实践
季益顺
现代紫砂陶艺的文化修饰，起源于文化人参与紫砂陶艺的创作实践。由于文化人参与了紫砂陶艺的创作，亦由于文化人的影响与推广，紫砂陶艺作者的文化素质、文化修养有了提高。由于同样的原因，一部份紫砂陶艺作者在自己的创作实践探索中，鉴于自己对于紫砂文化的理解、热爱、认识，融进自己的思想、思维和追求，并在表现形式上注重子诗情画意文化内涵的加深，文化意向的表达。诗情画意的表现形式越来越丰富，大大促进了现代紫砂陶艺文化修饰对于紫砂陶艺作品的创作运用、演进、发展，亦大大促进了紫砂文化的发展。本人自九十年代初开始尝试和探索现代紫砂文化修饰这一形式，将诗情画意般的文化修饰内容运用于现代紫砂陶艺的创作实践，取得了较好的效果，并得到同行的理解和认可。下面就现代紫砂陶艺文化修饰创作应该注意的一些问题谈一些体会，以期探讨商榷，抛砖引玉。
首先，现代紫砂陶艺文化修饰创作不同于传统紫砂陶艺文化修饰创作。这些不同之处包括装饰手段、装饰内容、表现方未能和表现形式。传统紫砂陶艺的文化修饰，一般是指刻、绘、描、嵌、釉、彩等等。它的最大特点为陶人与文人的分体组合，即制作者是制作者，设计者是设计者，装饰者是装饰者。他们并不事先共同设计，共同研讨，并在制作过程中共同商量调整方案。而是紫砂艺人将作品制成之后再由他人参与，或由文人（艺人）装饰加工，分体组合的痕迹比较明显，容易产生作品的创意不明显，作品的主题不明确，作品的形式不协调，或是牵强附会，或是不伦不类，甚至风马牛不相及等等。现代紫砂陶艺文化修饰则完全不同。它从构思设计到制作成型装饰组合全由作者独立完成，它强调作品的创意和作品造型设计及作品所饰国面和谐统一。它追求作品的造型语言和装饰语言完整结合。它注重作者个性的表达，情感的表达，志向的表达。它注重作者的创意和作品共性的高度统一。它讲究程序上的统一规划，构思上的整体融治它追求现代紫砂陶艺文化修饰“画中壶”、“壶中面”、“壶画合的诗画意境。并将创作者的创作意图在作品的提炼装饰表达中得到充分体现。
现代紫砂陶艺文化修饰从创意到构思，从造型到泥料选择，从整体到局部，都是作者用紫砂陶艺的语言表达完成其创作意图。紫砂陶艺作品造型设计构思，与这件作品的文化修饰，画面的布局安排，画面的色彩配比，画面的题铭落款等等，都是事先就统筹安排，不断修改，充实调整，并用紫砂材质的配比，工艺技法的运用，结合绘雕装饰来完成创意。现代紫砂陶艺作品《晨曲》重点讲究的是创意与画面的和谐统一。创意是大海之滨，海天一色，旭日初升，光芒四耀。大自然吹奏起时代晨曲，美妙而动听。画面设计同样一致。整个壶身呈曲线形，从壶嘴至壶身，至壶把，顺畅的曲线呈波浪形，泥料分别用深绿、褐绿、翠绿；各层次之间嵌入深黄、鹅黄、淡黄纹理，壶钮用红色圆珠、淡黄色纹理呈扇面形向壶身折射，犹如海天一色间倏忽跃出一团火球，旭白在海浪中跳跃升起。海浪中用音符巧妙地分布在五线波浪中，衬托反映出主题“晨曲”之神韵。创意和画面的统一，使这件紫砂陶艺作品看起来已经不完全是一把壶，而是一首歌、一首诗、一幅画，充分体现出现代紫砂陶艺文化修饰的鲜明效果。
现代紫砂陶艺文化修饰手法不或简洁，或抽象，或跌岩别致，或天然妙成，它具有浓厚的民俗民风乡土气息，具有浓厚的中国书画气息。它将作者的心意表达，情感表达与自然情趣融洽在一起并将作品的趣味性、思想性、艺术性在文化修饰中得到升华。《金玉满堂壶》奇趣逼真，整体为一条金鱼摇头摆尾，壶嘴鱼头高昂，嘴角上扬，仰首微笑。壶身鱼身摇摆，鳞光闪闪，打挺戏水，水泡一串串 戏嬉着直达壶钮。壶把鱼尾阔达，雍容丰满，袅袅婷婷，花枝招展。再加上碧草荡漾，游鱼穿梭，展示出生命的旺盛活力和生活的朝气蓬勃。这种文化修饰超越了作品本身的文化内涵，将民族文化传统与紫砂陶艺传统有机结合在一起，就象是一幅乡土气息非常浓厚的江南水乡的活脱脱的生活画卷。
现代紫砂陶艺文化修饰十分讲究泥色的变化、运用的协调，整体格局的统一以及效果与画面的有机结合。《踏花归来马蹄香》这件作品，色彩层次韦富，泥色变化多端，对比匀称协调。在壶底部铺垫中以深褐色鹅卵石的铺石大道为主体，稍上层为坡度30度的以黄褐色的花粉扇面状体小道为主体，纷纷扬扬，由远及近。再上层为浅黄色为主带褐色的小蜜蜂，上端再点缀黄绿相嵌的飞蝶，至顶端为淡红色的奔马。视觉效果由深及浅，由表及里，由近及远，与花粉、花蝶、奔马、大道协调一致，既让人体味紫砂五色土材质的变化无穷，亦让人在“壶中画”、“画中壶”中体味现代紫砂陶艺文化修饰的艺术魅力所在。
同样，现代紫砂陶艺文化修饰与紫砂传统工艺手法结合得十分紧密。工艺手法的运用需要扎实的基本功，有了扎实的基本功才能追求和完善文化修饰的效果。《知足常乐》就是在传统题材“竹”的形式上富于新的创意。但竹的主体造型没有扎实基本功的工艺技法运用是万万不行的、也是追求不到效果的，更谈不上什么“文化修饰”。现代紫砂陶艺文化修饰随着时代的发展，人们生活的提高，这一形式必将越来越受到人们的喜爱。我们要不断创新、提高以推动紫砂陶艺向新的高度、目标发展。
